Flüssige Aquarellfarben und Layoutmarker

Hier habe ich alkoholbasierte Marker, und zwar Pastelltöne,  verwendet, um auf den hellen Flächen des Aquarells Akzente zu setzen. Kräftige Marker-Farbtöne sind meiner Meinung nach hier nicht so geeignet, da das Bild ja seinen leichten Aquarellcharakter nicht verlieren soll.

 

Malen mit flüssigen Aquarellfarben

Ich hatte das spontane Bedürfnis, meine flüssigen Aquarellfarben (einige nennen sie auch "Aquarelltinte") hervorzuholen und mit der Zugabe von Wasser zu experimentieren, um hellere Töne und Schattierungen zu erreichen. Herausgekommen ist dabei so etwas wie ein Drachenvogel, oder Vogeldrache oder eine Drachenschlange...

 

Meerwesen Version 1

Hier habe ich Digital und Analog zusammengebracht: Grundlage für die Illustration bildete eine schnelle Bleistiftskizze, die ich dann eingescannt und mit dem Open Source Vektorprogamm Inkscape vektorisiert habe. Daraus entstand dann eine Art Malvorlage, die ich ausgedruckt und auf Aquarellpapier übertragen habe. Die digitale Datei ist so angelegt, dass sich problemlos Änderungen z.B. am Körper, am Schwanz oder den Armen vollziehen lassen, ohne dass die Figur neu gezeichnet werden musss.

Koloriert habe ich dann mit Aquarelltinte. Im Grunde genommen habe ich nur zwei Farben - nämlich Cyan und Chartreuse verwendet (die Flecken auf dem Körper des Meerwesens wurden mit einem Alkoholmarker ausgemalt).

 

Truthahn Charakter traditionell koloriert

Dies ist eine weitere Version, bei der ich traditionell koloriert habe, dieses Mal mit flüssigen Aquarellfarben. Ich verwendete als Farben Chartreuse und Fir Green - also ein sehr ins Gelbe spielendes Grün und ein Grün mit einem Stich ins Blaue. Mischt man diese beiden Farben, ergibt sich ein Mittelgrün.
 

Grüne Kürbisse

"Grün" gibt es ja eigentlich nicht. Es gibt dunkelgrün, hellgrün, gelbgrün, blaugrün, braungrün, olivgrün etc..Ich wollte nun herausfinden, welche Grünfärbungen ich mit den beiden Farben "Fichtengrün" und "Chartreuse" - beides flüssige Aquarellfarben, die eine von Ecoline, die andere von Colorex / Pebeo - erzeugen kann. Das Ergebnis sieht man im obigen Bild. 

 

Flüssige Aquarellfarben: Variationen in Blau

Normalerweise benützen Aquarellmaler*innen kein Deckweiß. Hellere Farbtöne werden dadurch erzielt, dass man weniger Farbe und einen höheren Anteil an Wasser verwendet. Ich betrachte mich aber überhaupt nicht als Aquarellmalerin, sondern sehe mich als jemanden, die Spaß daran hat, mit verschiedenen Medien kreativ umzugehen. Warum also nicht flüssige Aquarellfarben mit Deckweiß mischen? 

Als Kontrast habe ich alkoholbasierte Marker in den Komplementärfarben Orange / Bernstein verwendet. Den Hintergrund habe ich bewusst frei gelassen und beim Einscannen das Format PNG gewählt. Damit kann ich das Bild freistellen und mit passenden Hintergrundfarben experimentieren.

 

Lila Schneeflocke

Dies ist, in gewissem Sinne, meine erste Auftragsarbeit. Ich hatte im letzten Jahr bereits mit dieser Schneeflocke eine Karte gestaltet, aber mit einer völlig anderen Farbgebung und auch einem anderen Hintergrund. Diese Karte hatte ich noch, und ich habe sie vor einigen Tagen an eine liebe Bekannte aus meinem Stammrestaurant verkauft. Sie wünschte sich eine zweite dieser Art, aber mit einer Lila Farbpalette. 

Ich arbeitete hier mit flüssigen Aquarellfarben und den sogenannten "Watercolor brush pens", deren Auftrag sich auch sehr schön mit Wasser vermalen lassen kann. Im Kontrast dazu verwendete ich dann noch alkoholbasierte Marker und ganz am Schluss einen weißen Gelstift.

Heute ließ ich den Scan auf zwei Klappkarten ausdrucken - es hat sich herausgestellt, dass es gut ist, immer noch ein Exemplar zu Hause zu haben!

Lila und Blau

Hier habe ich mit zwei Farben von Colorex gespielt - Purple und Night. Die Colorex-Farben sind ja sehr intensiv und lassen sich auch gut miteinander mischen. Ganz zum Schluss bin ich noch mit meinen Watercolour Brush pens drüber gegangen. Ich habe mehrere Tombow Marker, die sich mit Wasser wunderbar vermalen lassen, und auch mehrere Ecoline brush pens, die dieselbe Aquarelltinte enthalten wie die Ecoline Farben im Glas. 

Junge Hexe

Hier eine schnelle Skizze, die ich mit meinen flüssigen Aquarellfarben koloriert habe. Dabei habe ich das Malen mit viel Wasser und wenig Farbe geübt - wie man beim Gesicht sehen kann, bin ich dabei nicht ganz erfolgreich gewesen. Aber ich übe weiter!

Fleischfressende Wasserpflanze

Die Vorstellung von einer fleischfressenden Wasserpflanze entstand beim Malen selbst. Zuerst waren die Blätter da (ich hatte noch so viel Grün auf meiner Mischpalette!), dann kam die roten Fangarme dazu. Für den Hintergrund probierte ich verschiedene Farbdichten aus - ich bin immer wieder erstaunt, wie lang wenige Farbtropfen aus der Flasche reichen!

Lustige Wasserkreaturen

Es machte mir höllischen Spaß, diese lustigen Seeschlangen aufs Papier zu werfen und sie dann mit meinen flüssigen Aquarellfarben zu kolorieren. Nebenbei war das auch noch eine gute Übung im Lasieren und Verblenden von verschiedenen Farbtönen. Die Markierungen auf den Schlangen habe ich mit meinen Acrylpaintmarkern hinzugefügt. 

Winter-Hexe

Eine vorgegebene Umrisszeichnung zu kolorieren ist erheblich einfacher, als selbst eine Skizze anzulegen, diese dann zu übertragen und dann zu kolorieren. In diesem Falle habe ich mir dieses vereinfachte Verfahren gegönnt, weil ich anhand dieses Bildes das Arbeiten mit Lasuren mit meinen flüssigen Aquarellfarben üben wollte. Es ist wirklich erstaunlich, wie wenig man von diesen sehr intensiven flüssigen Aquarellfarben, seien es nun die Ecoline oder die Colorex Farben, man tatsächlich braucht und wie sehr man sie verdünnen kann.

Malen mit flüssigen Aquarellfarben

Den Anstoß für das Malen mit flüssigen Aquarellfarben gab ein Video, in dem das Kolorieren einer Ausmalseite mit Aquarellfarben gezeigt und als Übung empfohlen wurde. Die Ausmalmotive können beliebig oft auf Aquarellpapier übertragen werden - damit können bestimmte Fertigkeiten wie das flächige Malen ohne Pfützen und das Ausprobieren von Wassermengen im Pinsel geübt werden.
Ich merkte, wie ich mich auf den Prozess des Malens fokussierte und dabei fast in einen zen-artigen Zustand geriet - ein sehr schönes Gefühl!

Fröhlicher Wal

Und noch ein Fisch! Diesmal verwendete ich Aquarellmarker, Aquarelltinte (Colorex von Pebeo) sowie für den Vordergrund Acrylmarker.

Wasser und Stein

Mit diesem Bild bin ich zu meinen Aquarelltuschen zurückgekehrt - genauer gesagt, zu den Colorex-Farben von Pebeo und der Ecoline-Tinte von Royal Talens. Beide Tinten sind nicht lichtecht - wie weng lichtecht, teste ich gerade, indem ich dieses Bild bei mir im Büro aufgehängt habe und nun schaue, wie lange es dauert, bis eine Farbänderung eintritt.
Nachdem ich bei DM Fotowelt Auskünfte über die Lichtechtheit von Drucken und Postkarten Erkundigungen eingezogen habe (so genau will man sich da nicht festlegen, aber unter Normalbedingungen könne man von einigen Jahren /wenn nicht sogar 20 Jahren ausgehen), habe ich beschlossen, das Original einzuscannen und davon Postkarten drucken zu lassen. Die Postkarten habe ich gestern in Empfang genommen und bin eigentlich sehr zufrieden mit der Qualität.

Koi in Orange

Hat man sich neue Farben gekauft, wird sehr stark empfohlen, sogenannte "colour-charts", also Farbtabellen anzulegen, in denen man die gemischten Farbtöne festhält. Ich bin kein Freund solcher formalisierten Tabellen, möchte aber schon gerne wissen und auch dann festhalten, welche Farben bestimmte Mischungen ergeben. Deshalb habe ich mir - inspiriert durch Bilder, die die Mischungen für Copics veranschaulichen - folgendes Vorgehen überlegt: 

Ich pause auf Transparentpapier dafür geeignete Zeichnungen durch und erstelle so quasi aus einer Zeichnung mehrere Malvorlagen. Diesen Koifish habe ich z.B. schon mal mit Farbstiften koloriert; im aktuellen Fall verwendete ich die Colorex-Farben Magenta, Orange Mars und Sepia. 

Beim Durchpausen verfolge ich noch ein zweites Ziel: ich spiele mit der Vorlage herum und verändere sie an bestimmten Stellen. Bei diesem Bild habe ich die Form der linken Flosse verändert und alles andere gleich gelassen. Es ist jedoch auch vorstellbar, dass ich beim nächsten Mal die Krümmung der Schwanzflosse verändere usw. 

Ausgang nach Nirgendwo

Geht es euch auch so, dass ihr ein Bild malt, gar nichts besonders dabei im Sinn habt, und dann das fertige Bild anschaut und es dann eine bestimmte Bedeutung für euch hat?

Als ich dieses Bild malte, ging es mir eigentlich nur darum, zu schauen, was passieren würde, wenn ich meinem Colorex-Magenta ein bisschen Schwarz (Ivory Black) dazufügen würde. Das Ergebnis seht ihr hier - Dunkelviolett /-lila. Als ich das fertige Bild vor mir sah, sah ich ganz deutlich eine enge Höhle mit Säulen vor mir, und einem schwarz-violetten Loch, das einen Ausgang darstellen könnte, oder einen Übergang in einen noch dunkleren Raum, also einen Ausgang nach Nirgendwo.

Blaues Schneckenhaus

In diesem Bild arbeitete ich mit zwei verschiedenen flüssigen Aquarellfarben - einmal den "Colorex"-Farben von Pebeo, genauer gesagt, der Farbe Magenta, und mit Ultramarin dunkel von Ecoline. Ecoline habe ich entdeckt, als ich schon mein Starter-Set der Colorex-Farben gekauft hatte. Sie wird in eckigen Fläschchen angeboten, die mehr an Tintenfässer erinnern, und ist mit 3 Euro erheblich billiger als das Colorex-Fläschchen.

Hier habe ich mich am Mischen der zwei Farben versucht - wie man sieht, bekommt man mit zwei Farben einen erstaunlichen Farbreichtum hin. Freilich muss ich zugeben, dass die Mischergebnisse nicht immer gewollt waren - hier muss ich noch mehr experimentieren. Zeitweise läuft das ab wie beim Kochen oder in der Chemie-Stunde - ein Tropfen hiervon auf den Tropfen von der Farbe, nein, das ist es noch nicht, also ein bisschen mehr von dem usw. Macht sehr viel Spaß!

Lila Explosion

Lila Explosion. Colorex Aquarelltinte auf Aquarellpapier

Heute habe ich es getan - ich habe mir ein Starter-Set Colorex-Farben von Pebeo gekauft. Das sind flüssige Aquarellfarben, die in kleinen Fläschchen angeboten werden. Man bekommt im Starter-Set drei Pipetten mitgeliefert, mit denen man die Farbe aus den Fläschchen und dann auf die Palette bringt. 

Hier habe ich Magenta und Cyan genommen, gemischt, Wasser dazugefügt, kurzum - herumexperimentiert. Je mehr Wasser man hinzufügt, umso heller und transparenter werden die Farben. Man kann sie auch direkt aus dem Fläschchen verwenden, aber dann sind sie sehr dunkel.

Aufgetragen habe ich die Farben mit meinem Wassertank-Pinsel.

Nach diesem ersten Versuch habe ich Lust darauf, weitere zu unternehmen. Der einzige Nachteil ist, dass diese Farben nicht lichtecht sind. Wenn ich die Bilder also ausstellen oder an meine eigene Wand hängen will, muss ich sie fixieren mit einem UV-Filter-Spray. Aber das ist noch lange hin - zunächst habe ich einfach nur Spaß!