Drei bunte Kugeln

Ja, ja, der gute alte Deckfarbenkasten! Ich erinnere mich mit Grausen an meinen Kunstunterricht in der Schule... Aber am Samstag konnte ich mich nicht mehr zurückhalten - ich musste diesen 24 Farben Kasten von LAMY haben. Kaum hatte ich ihn dann zuhause auf meinem Wohnzimmertisch stehen, musste ich ihn auch ausprobieren. Glücklicherweise fand sich auch noch etwas Aquarellpapier in kleinerem Format. 

Natürlich sind die Farben nicht so intensiv wie die "richtigen" Gouache oder Temperafarben in der Tube. Dafür aber sind die Näpfe schön groß, und man kann mit dem Pinsel so schön in der Farbe rumrühren. Für den Hintergrund habe ich einfach einen dunkelblauen Stabilo 68 Filzstift genommen.

Blaue Delfine

Den blauen Delfin habe ich schon vor längerer Zeit einmal mit Inkscape erstellt, und der lustige Kerl prangt jetzt auf einigen Produkten in meinen Zazzle-Shop:

 Auf einem Baby T-shirt:

Blauer Delphin-Baby-T - Shirt von ullahennig
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Auf Geschenkpapier:

Niedliches Delphin Verpackungs-Papier Geschenkpapier von ullahennig
Stöbere durch andere Delphin Geschenkpapier

Auf einem Kaffeebecher:

Blauer Delphin Tasse von ullahennig
Stöbere durch mehr Strand Tassen

Hundemonster

Eigentlich sollte es ein Nashorn werden. Aber alle Versuche, ein Tier mit einer gewissen Ähnlichkeit mit einem Nashorn direkt in Inkscape zu zeichnen, scheiterten kläglich. Irgendwie gab es mehr Ähnlichkeiten mit einem Drachenhund, einem Monsterhund oder irgendeinem anderen Fantasywesen. Anstatt aufzugeben beschloss ich, dies auszubauen und erschuf ein wahrscheinlich bis dahin unbekanntes Wesen - den Monsterhund oder das Hundemonster.Ich muss sagen, ich hatte einen Heidenspaß! 

Und das mit dem Nashorn werde ich auch noch probieren. Vielleicht dieses Mal mit einer eingescannten Bleistiftskizze...

Ein chinesischer Drachen

Nachdem ich nun weiß, dass mein Drucker das neue beschichtete Spezialpapier prima bewältigt, und außerdem auch regelmäßig bewegt werden will (sonst trocknen die Tintenpatronen ein - leider), steht meiner Freude am Ausmalen sogenannter Colouring Pages nichts mehr im Wege. 

Hier habe ich eine von Dover Publications kostenlos zur Verfügung gestellte Malbuch-Seite mit einem chinesischen Drachen ausgewählt. Dieses Mal habe ich meine Stabilo und Staedtler Stifte zum Einsatz gebracht. Leider haben sie nicht so eine breite Farbskala wie die normalen Marker, aber man kann durch das Übermalen mit der gleichen Farbe Schattierungen erzeugen und sogar andere Farbtöne, wenn man mit einer anderen Farbe übermalt. 

Sommerblumen-Geschenkpapier

In einer meiner letzten Posts hatte ich die fröhliche Sommerblume vorgestellt, und hier ist sie nun als Design in meinem Zazzle-Shop gelandet. Es gibt sie wie hier auf dem Geschenkpapier und auch als Motiv auf einer Tasse - andere Produkte kommen in den nächsten Tagen dazu.

Glücklicher Sommer-blaues Blumen-Verpackungspapier Einpackpapier von ullahennig
Stöbere durch andere Blume Geschenkpapier

Meerjungfrau - koloriert

Malbücher und Seiten zum Ausmalen gerade auch für Erwachsene gewinnen eine immer größere Bedeutung. Ihnen wird ein hoher therapeutischer Wert zugemessen, vor allem für Menschen, die sich in Stresssituationen befinden.

Nun möchte ich nicht soweit gehen, dass ich Zeichnungen zu therapeutischen Zwecken ausmale. Dennoch muss ich zugeben, dass man dabei wunderbar entspannen kann. Man konzentriert sich auf die Auswahl der Farben und die Farbkomposition.

In diesem Falle war die Zeichnung sehr klein, etwa die Hälfte einer DIN A 4 Seite, und von daher empfahlen sich die fineliner, die ich sowohl von der Fa. Stabilo wie von der Fa. Staedtler habe. Eine Erkenntnis, die ich beim  Ausmalen gewonnen habe, ist, dass man durch mehrmaliges Übermalen Schattierungen erzeugen kann - das habe ich vorher nicht gewusst.

Eine fröhliche blaue Blume

Und hier ist sie - die fröhliche Blumendame in blau, in Inkscape gezeichnet und koloriert. Ich freue mich schon darauf, geeignete Produkte auf Zazzle für dieses Design auszuwählen. Nicht, dass ich dort nicht noch einige Designs hätte, die noch gar nicht so zum Zuge gekommen sind. Aber es reizt mich eben, immer wieder was Neues zu erschaffen, sei es nun digital oder analog. Und mit Inkscape geht das mittlerweile ja auch schon ganz flott. ...

Schnelle Skizzen

Diese Blumenskizzen sind alle am Frühstückstisch entstanden, auf einseitig bedrucktem Papier. Ich bin gerade dabei, eine digitale Zeichnung eines Blumencharakters anzulegen, und diese Skizzen waren die Vorbereitung dazu.

Das Monster auf dem Becher

Kleine Monster-Tasse von ullahennig
Kreiere eine Fototasse auf zazzle.de

Ich scheine zur Zeit viele Dinge wieder zu entdecken: die Freude am digitalen Zeichnen und Malen mit Inkscape, und die Freude daran, die so entstandenen Dinge auf Zazzle-Produkte zu "kleben". Dazu gehört auch dieses kleine Monster, das ich hier bereits vorgestellt habe.

Fische im Wasser

Mit diesem Bild bin ich wieder mehr auf der traditionellen Seite - die Linien habe ich zwar mit Inkscape gezeichnet, aber die Kolorierung erfolgte mit meinen geliebten Markern. Die Formen erinnerten mich an springende Fische, deshalb auch der Titel "Fische im Wasser", und deshalb auch die Farbgebung - viele Blau- und Grüntöne.

Kleines Fledermausmonster

Das ist ein Remake. Die Originalversion befand sich in den Tiefen meines Inkscape-Ordners. Ich zupfte hier ein bisschen, fügte die schwarzen Kallen und Füße hinzu und sowohl Schatten wie Highlights. Auch wenn wir von Halloween noch sehr weit entfernt sind (glücklicherweise!) - die Arbeit an dem kleinen Kerlchen hat großen Spaß gemacht!

Antilope digital

Mit diesem Bild ging es mir so wie einer Person, die beim Aufräumen ungeahnte Schätze entdeckt. Ich wusste einfach nicht mehr, dass ich diese digitale Illustration einer grasenden Antilope einmal vor langer Zeit mit Inkscape erstellt hatte. Es ist ein seltsames Gefühl, auf eine ältere Arbeit zu schauen: Einerseits entdeckt man Fehler, die man jetzt, nach einigen Jahren, nicht mehr machen würde (z.B. die Kanten und Ecken, die sich in Inkscape eigentlich ganz einfach vermeiden lassen), andererseits freue ich mich immer noch über die Art der Schattierung des Fells und des Kopfs. Kurzum, ich habe wieder Mut gefasst, auf diesem Wege weiter zu gehen!

Rotgrünes Mandala

Wieder eine Mischung aus digital und analog: Die Zeichnung selbst ist mit Inkscape erstellt, dann habe ich sie auf meinem beschichteten Papier ausgedruckt und mit z.T. wasserbasierten Markern, z.T. auch alkoholbasierten Markern koloriert. 

Bei den wasserbasierten Markern (hier der grüne Kreis) sieht man deutlich die Striche des Markers/Filzstiftes. Demgegenüber sind die Striche der alkoholbasierten Marker zwar immer noch zu sehen, wenn man genau hinsieht, aber längst nicht so deutlich. 

Bei der Farbgebung wurde ich durch die sogenannte "Bauernmalerei" inspiriert - dekoratives Design auf Holztüren und -schränken, sehr oft in den Farben Rot und Grün. 

Das Indianermädchen mit den blauen Augen

Mein erster Versuch eines Portraits mit Inkscape. Ich hatte eine Photovorlage, aufgrund derer ich eine schnelle Kugelschreiber-Skizze anfertigte. Diese wiederum scannte ich ein und verwendete sie als Grundlage für das Vektorportrait. 

Western Landschaft traditionell

Ich habe entdeckt, dass ich mit meinem Drucker wunderbar auf das neue beschichtete Papier ausdrucken kann. Ich habe also meine digitale Landschaft - siehe letzten Post - entfärbt und nur die Linien ausgedruckt. Dann habe ich mit meinen diversen Markern koloriert. Insgesamt bin ich mit dem Ergebnis ganz zufrieden. Meine Bilder sollen ja keine realistischen Abbilder der Wirklichkeit sein. Ich mische gern ein, zwei oder auch drei Tropfen Surrealismus dazu...

Digitale Landschaft

Ich bin schon lange Mitglied bei einer Facebook-Gruppe, die sich "Inskcape - Draw Freely" nennt. Da ich mich seit einiger Zeit wieder mehr mit Inkscape beschäftige, habe ich auch in der Gruppe häufiger vorbei geschaut. Es gibt dort einen wöchentlichen Themenwettbewerb, und aktuell heißt das Thema "Western".

Nun bin ich wirklich ein Fan des traditionellen Westerns mit Schauspielern wie John Wayne, Gregory Peck und anderen. Mich faszinieren die Pferde und vor allem die Landschaft. Das war der Anlass, mich zum ersten Mal an einer "Challenge" zu beteiligen und mit meinen noch sehr bescheidenen Inkscape-Kenntnissen einen Beitrag einzureichen. Vor meinen Augen hatte ich das Tal des Todes. Zugegebenermaßen ist die Umsetzung weit davon entfernt, perfekt zu sein - aber ich bin dabei, zu lernen!

Die Lady mit dem blauen Haar

Auch hierfür gab es eine digitale Malvorlage. Dieses Mal verwendete ich Zeichenkarton, Marker und Farbstifte zur Akzentuierung. 

Sprechende Pilze

Dieses Pilzpaar verbarg sich in einer Inkscape-Datei; ich hatte sie vor langer Zeit in Inkscape gezeichnet und koloriert und sie dann für ein Design in meinem Zazzle-Shop verwendet. Jetzt hatte ich Lust, das Pilzpaar in ein richtiges Bild zu stellen, zu entfärben, in schwarzweiß auszudrucken und mit Markern zu kolorieren. Bei dem ganzen Prozess gelangte irgendwie ein goldenes Ei aufs Bild - haben die zwei gerade einen Schatz gefunden, oder hat ein Vogel ihnen das Ei zum Hüten übergeben? Man weiß es nicht...

Drei blaue Blumen

Die drei blauen Blumen basieren auf einem Blumen-Design, das ich vor sehr langer Zeit mal für Zazzle mit Inkscape entworfen habe, wobei ich es auch in Inkscape koloriert habe. Jetzt wollte ich daraus eine Vorlage zum Ausmalen mit Markern herstellen. Also kopierte ich die Blume, entfärbte sie, vervielfältigte sie und stellte sie zusammen mit einem stilisierten Blatt auf einen Ellipsen-Hintergrund. 

Mohnblumen

Ausgangspunkt dieses Bildes ist eine Mohnblumenskizze, die ich dann in Inkscape nachgezeichnet habe. Als ich den Eindruck hatte, die Blüte einigermaßen getroffen zu haben, fing ich an, mir die Gesamtkomposition zu überlegen, dann die kleineren Kopien der großen Blüte über das Bild zu verteilen und die große Blüte auf einen Kreis zu setzen. 

Für die Kolorierung des Bildes habe ich dann bei den Mohnblüten jeweils zueinander passende Farbkombinationen ausgewählt: hellrot, orange, orangegelb, etc. 

Grün und Blau

Seitdem ich die Liebe für Farben entdeckt habe, male ich auch gerne abstrakt. Warum also nicht ein abstraktes Bild zum Ausmalen, und das digital erstellt mit Inkscape? Digital künstlerisch zu arbeiten hat ja den Vorteil, dass man herumspielen kann, bis man sich dann auf etwas festlegt. Und auch dann, wenn's ans Ausmalen geht, hat man die Sicherheit, dass die Vorlage immer noch im Rechner ist, man also ohne Probleme eine zweite, stimmigere Version erzeugen kann.

Hier habe ich nahezu alle meine Grün- und Blautöne ausprobiert, und dabei festgestellt, dass es wirklich keinen großen Unterschied zwischen den teuren copic markern und den preiswerteren Shin han Touchmarkern oder den absolut preisgünstigen Graphmaster Markern gibt. 

Ein paar Skizzen

Insgesamt skizziere ich nicht regelmäßig genug, aber doch hin und wieder. Hier einige Gesichter und zwei Strichmännchen. Da ich hier mit dem Kugelschreiber gezeichnet habe, konnte ich falsche Linien nicht mehr korrigieren...

Aus digital wird analog

Nein, es ist noch nicht Weihnachten, aber ich hatte Lust auf die Farbkombination rot und grün. Es ist interessant, wie das Ausmalen einer Vorlage mit Markern entspannt, und dass ich mich bei der Herstellung einer solchen Vorlage im Gegenteil dazu eher angespannt fühle (im positiven Sinne). Und so trifft letztendlich wieder beides zusammen - digital und analog, Anspannung und Entspannung!

Mal wieder digital

Es ist schon ewig her, dass ich Kunst mit Inkscape oder Photoshop gemacht habe. Jetzt hatte ich einfach Lust, nach all dem Kolorieren fremder Seiten, mal eine eigene Seite zum Ausmalen zu entwerfen. Es war wie ein Anfall - ich startete den Computer und öffnete dann gleich Inkscape. Irgendwie wollte ich wissen, ob ich es noch kann - und siehe da, ich habe mich an viele Befehle und Menüpunkte noch gut erinnern können.

Das obige Design ist natürlich sehr simpel, taugt aber durchaus dazu, bestimmte Farbkombinationen mit meinen Markern auszuprobieren, womit dann wieder die Verbindung von digitaler und "analoger" Kunst hergestellt wäre.

Skizzen

Es ist Anfang Mai, und ich habe den Anfang des Monats zum Anlass genommen, mir das Ziel zu setzen, alle zwei Tage eine Seite meines Skizzenblocks zu füllen. Dabei kommt es mir nicht auf das Resultat an, sondern auf den Prozess des Skizzierens und Zeichnens. Zeichnen-Objekt kann alles sein - Gesichter, Strichmännchen, Alltagsgegenstände. 

Auf dem Blog hier werden längst nicht alle Skizzen auftauchen, dadurch sind die meisten noch viel zu schlecht. Aber ich werde hier regelmäßig berichten. 

Blaue Blumen

Hier sieht man, wie wichtig die Papiersorte ist: Ich benützte hier beschichtetes, mattes Papier, eine Papiersorte, die speziell für Marker und Filzstifte empfohlen wird. Mit ihr kann man schöne Farbübergänge erzielen, aber natürlich nur, wenn man drei Farbtöne von einer Farbe hat - einen dunkleren, eine mittleren und einen hellen. Auch das glatteste Papier ermöglicht keine Hell-Dunkel-Farbverläufe. Das sieht man hier bei den blauen Blüten. Deshalb ist es ja auch so wichtig, beim Markerkauf darauf zu achten, dass man sich bei den Farben eher beschränkt und mehr auf Farbvarianten achtet. 

Der Berliner Dom

 In Berlin gibt es drei Dome - den Französischen und den Deutschen Dom am Gendarmenmarkt, und den Berliner Dom  - den preußischen - nahe des Lustgartens. Er ist eines der Architekturdenkmale der Kaiserzeit und wurde 1905 eingeweiht. Mit diesem Gebäude wurde Macht demonstriert.

Als jemand, der in Berlin lebt und dieses Gebäude sehr oft von der Ferne vor sich hat, war es neu, sich ihm zu nähern und auch den Blick ins Innere zu tun. Man denkt ja immer, dass die und die Sehenswürdigkeit eh nicht weg läuft und man sich auch später mit ihr näher noch beschäftigen kann. Letztlich ist es dann der Besuch von außen - in diesem Fall der meiner amerikanischen Online-Freundin Karen, der einen dazu bringt, tatsächlich sich die Sache mal anzusehen!

Dach des Sony Centers in Berlin

Gestern habe ich zu meinem Erstaunen festgestellt, dass auf meiner Kamera noch 88 Fotos ihrer Bearbeitung harren, und zwar Photos, die ich 2014 anlässlich des Besuches meiner Freundin Karen und anlässlich des 70. Geburtstags meines Bruders Wolfgang aufgenommen habe. 

Eines dieser Photos ist das hier - es zeigt das Dach des Sony Centers am Potsdamer Platz in Berlin. Es gibt Orte in Berlin, die sucht man eigentlich nur auf, wenn man Freunde von außerhalb zu Besuch hat - an den Potsdamer Platz gehe ich aber selbst gerne auch alleine. Nicht nur, dass ich mich dort regelmäßig zu Kinobesuchen mit Freundinnen treffe; ich liebe das urbane Leben, das sich dort abspielt.

Tulpen-Fee

Hier ist wieder eine Malvorlage von dem Dover Publications Verlag. Den Vorder- und den Hintergrund habe ich mit meinen Aquarellstiften ausgemalt, die Fee, die Tulpen samt der Blätter mit Markern. 

Totenschädel mit Kapuze

Ich mag keine Hintergründe, was dazu führt, dass ich sie oft weglasse und meine Motive oft irgendwie im Raum stehen, vor einem weißen Hintergrund. Das war auch der Fall mit diesem Totenschädel. Jetzt habe ich aber gerade dank meines neuen Wassertankpinsels (deutsch für "waterbrush") meine Aquarellstifte neu entdeckt, und ich bin der Meinung, sie geben einen schönen Kontrast zu der eher glatten Oberfläche ab, die die Marker erzeugen. Ich bin auf der anderen Seite aber eher ein ungeduldiger Mensch und verpasste dem bunten Totenschädel deshalb nur eine ebenfalls bunte Kapuze.

Gerbera - work in progress

Hier mal eine Kombination von Markern und Aquarellstiften auf Zeichenkarton. Die Lineart dazu habe ich auf http://beccysplace.blogspot.de/2011/04/sunflower-gerbera.html gefunden, sie ausgedruckt und dann mittels absolut provisorischen Leuchttisch (Fenster!) auf den Zeichenkarton übertragen.

Da mein Wassertankpinsel (das deutsche Wort für "waterbrush") nur sehr wenig Wasser abgibt, lässt es sich gut auf dem Zeichenkarton damit arbeiten.

Experimente in Grün

Hier ein Übungsblatt zum Thema "Grüntöne". Einige der Blätter sind mit einem normalen Pinsel vermalt, andere mit dem neuen Wassertankpinsel. Auf dem Aquarellpapier lassen sich die Stabilo Stifte genauso schön vermalen wie die japanischen Tombow marker auf Wasserbasis, über die ich in den letzten Tagen ein wenig recherchiert habe. Sie sind um Dreifaches teurer als die Stabilo-Stifte (über 3,- €), das einzig Verführerische sind die 99 Farben im Vergleich zu den 30 Farbtönen bei den Stabilos. Vielleicht schaue ich einfach, welche Farbe es definitiv nicht bei den Stabilos gibt und besorge sie mir dann als Tombow-Marker!

Eine kleine rote Blume

Ich hatte schon lange mit einem "waterbrush" geliebäugelt - einem Pinsel mit Wassertank, den man wie einen Stift in die Hand nehmen kann, und vor zwei Tagen habe ich einen gekauft. Natürlich musste ich ihn sofort ausprobieren. Man kann die Menge des Wassers im Pinsel beeinflussen. Ich hatte das Gefühl, dass ich wesentlich präziser mit ihm umgehen konnte als mit einem "normalen" Pinsel. 

Zusätzlich zu den Stabilo-Stiften, die eine wirklich satte Farbe abgeben, verwendete ich einige Polychromos Farbstifte und - für den blauen Himmel - einige Aquarellstifte. 

Feuer und Eis

Als ich dieses Bild mit meinen Stabilostiften und einem Pinsel malte, hatte ich ein bestimmtes Bild im Kopf: Ströme von Lava, die Hügel aus Eis hinunterlaufen und schließlich im Meer enden.

Königin der Tiefe

Ich bin immer noch am Austesten der Möglichkeiten, die die Stabilo 68 Stifte bieten. Man kann sie ja "feucht" und trocken verwenden, wobei man beim Vermalen der Farben mit Wasser sehr darauf achten sollte, wieviel Wasser man mit dem Pinsel aufnimmt. Man kann mit viel Wasser sehr schöne Farbverläufe erzielen, mit denen man dann Hintergründe malen kann. Will man aber Details darstellen, Figuren oder Pflanzen, muss man sehr vorsichtig sein. Ich ziehe den Pinsel, wenn ich ihn ins Wasserglas eingetaucht habe, vorsichtig zwischen Daumen und Zeigefinger hindurch und gehe dann mit ihm über die Farbe.

Alle Farben des Regenbogens

 Wie ich schon in mehreren Blogposts geschrieben habe, ist YouTube für mich eine wichtige Inspirationsquelle. Vor einigen Tagen suchte ich dort nach Videos zu den Stabilo 68 Stiften und ich fand unter anderem ein Video, in dem gezeigt wurde, wie man mit Wasser und Pinsel aus diesen Stiften "Aquarellstifte" machen kann, vorausgesetzt, man benützt Aquarellpapier.

Nun, ich habe Aquarellpapier im Haus.  Also entwarf ich eine schnelle abstrakte Skizze und begann damit, sie mit Farbe zu füllen. Ja, das mit dem Vermalen der Farbe mit Wasser funktioniert! Man kann, je nach Strichstärke, sehr schöne Verläufe produzieren und auch die Farben auf dem Papier vermalen. Ich war innerhalb kurzer Zeit so fasziniert, dass ich kaum den heutigen Tag abwarten konnte, an dem ich dann meine Stifte-Sammlung erweiterte. 

Die Stabilo 68 Stifte gibt es in fast jedem Papierwarengeschäft, und sie sind sehr preiswert. Der einzige Nachteil: es gibt nur 40 Stifte. Dieser Nachteil lässt sich aber dadurch, dass sie man sie auf dem Papier mischen kann, wieder etwas wettmachen.

Fröhliche Ostern!

Manchmal juckt es mich in den Fingern, die gewohnten Pfade zu verlassen und etwas Neues auszuprobieren. In dem Falle hatte ich Lust dazu, meine Angst vor den Aquarellfarben zu überwinden und mit ihnen ein selbst gezeichnetes Bild zu kolorieren. 

Dabei nahm ich mir vor, langsam zu arbeiten und eine Farbschicht über die andere zu legen - was mir größtenteils auch gelang, bis auf den Hintergrund.

Ein Tipp übrigens noch: Beim Befestigen des Papiers auf einem Malbrett sollte man nicht jedes xbeliebige Maler-Krepp nehmen - ich hatte so was im Hause, merkte aber, als ich es wieder ablösen wollte, dass ich es wohl besser nicht genommen hätte, denn es trennte sich nur äußerst ungern sowohl vom Papier wie vom Untergrund. Ich musste sehr kräftig ziehen, beschädigte dabei das Papier etwas und dann gelang es mir auch noch, den Becher mit Wasser, den ich leider noch nicht weggeräumt hatte, umzuwerfen. Ich hatte zwar Glück im Unglück, denn es befand sich kaum Farbe im Wasser, und es kippte auch nicht auf das fertige Bild, sondern auf den Teppich und ließ sich dort mit Haushaltsrollenpapier aufnehmen, aber trotzdem ärgerte es mich, denn es wäre vermeidbar gewesen. Nun ja...

Geheimnisvolle Frau

 

Die geheimnisvolle Frau

Wieder eine der kostenlosen Malvorlagen vom Verlag Dover Publications. Da das Motiv stellenweise sehr kleinteilig ist, habe ich hier meine Stabilo und Staedtler Fineliner eingesetzt. Ich habe teilweise mit der Lupe gearbeitet, um die häßlichen weißen Punkte zu vermeiden, die man dann bekommt, wenn man zu hastig und schlampig ausmalt. 

Babuschka - die Puppe in der Puppe

Babuschkas - das sind die Puppen in der Puppe - man öffnet eine und darunter ist wieder eine, eine kleinere, und die öffnet man dann auch, und wieder findet sich eine kleinere Puppe darunter. 

Auf Pinterest finden sich einige Babuschka-Malvorlagen, und ich habe mir die herausgesucht, die ich am ornamentalsten fand. Hier fanden wieder alle meine Marker, Fineliner und PITT Brush Pens ihre Anwendung. Was hier deutlich auffällt, sind die Strukturen, die ein Malen mit dem PITT Brush Pen ergibt (hier das Gesicht), und das Fehlen dieser Strukturen beim Malen mit dem Alkohol-Marker. 

Der fröhliche Totenschädel

Die Umrisszeichnung habe ich auf Pinterest gefunden und auf ganz normalem Kopierpapier ausgedruckt. Dann wollte ich was Neues ausprobieren und habe mein schon vor langer Zeit gekauftes Transferpapier rausgeholt. Umrisszeichnung, Transferpapier und Zeichenkarton habe ich dann auf einem Klemmbrett befestigt, damit sich auch nichts verschieben kann. 

Als der Umriss des Schädels zusammen mit den Augenlöchern, der Nasenöffnung und den Zähnen auf dem Zeichenpapier war, habe ich mir die Freiheit genommen, den Schädel mit eigenen Formen auszufüllen. Zum Ausmalen benützte ich Staedtler und Stabilo Fineliner und diverse Marker. 

Chinesisches Design

Und hier wieder eine kolorierte Seite aus einem Malbuch des Dover Publications Verlag. Das Malbuch trägt den Namen "Chinese designs stained glass coloring book". Hier habe ich nun alles an Stiften aufgewendet, was ich habe (außer meinen Farbstiften): Stabilo und Staedtler Fineliner, PITT Artist Brush pens und Alkohol-Marker verschiedenster Provenienz - darunter auch die sehr preiswerten Delta Marker von der Firma Rotbart.

Fröhliche Farben - final

Lang hat's gedauert, aber jetzt ist es fertig - "Fröhliche Farben", Stabilo- und Staedtler-Stifte auf Zeichenkarton.
Die Arbeit daran hat mir solchen Spaß gemacht, dass ich plane, immer wieder selbst gezeichnete Kolorationen zu den reinen Ausmalbildern hinzuzufügen. Als Zwischenstufe kann ich mir auch vorstellen, solche fremden Ausmalbilder zu verändern. Ich habe heute nämlich mal das Durchpausen mit Graphitpapier ausprobiert und dabei nur den Umriss kopiert - den Rest werde ich mit eigenen Formen füllen. Näheres dazu in meinem nächsten blogpost!

Fröhliche Farben

Nach all dem Ausmalen fremder Malbuchseiten wollte ich gewissermaßen mal eine Ausmal-Seite selbst gestalten. Das Muster entwickelte sich im Prozess, ebenso wie die Farbgebung. Der untere Teil des Bildes entstand bevor ich Klarheit hatte über das Muster in der Mitte und am oberen Rand des Bildes. 

Ich hatte an irgendeiner Stelle gelesen, dass sich die Farben der Stabilo-Stifte mit Wasser vermalen lassen. Gesagt getan, ich hab's probiert. Da ich Zeichenkarton verwende, bin ich sehr vorsichtig mit einem feuchten Pinsel rangegangen und habe z.B. über die linke Seite der Raute gewischt. Und ja, es lassen sich Überblendungseffekte erzielen! 

Schnelle Skizze - Killerwal

Gestern wollte ich mal wieder eine Zeichnen-Übung dazwischen schieben. Ich suchte auf google nach Walbildern, und fand einige Photos von Mörderwalen. In einer kurzen Skizze versuchte ich das Wesentliche fest zu halten. 

Russische Kirchen in Grüntönen

Eine weitere Kolorierungs-Vorlage vom Verlag "Dover Publications". Ich habe einige Marker in Grüntönen, und setzte sie in diesem Bild alle ein - sowohl die alkoholbasierten Marker wie auch die Marker mit einer wasserbasierten Tinte. 

Fisch in Grün- und Blautönen

Hier war ziemliche Geduld gefordert, aber jetzt ist es geschafft - hier ist der Fisch in seiner finalen Version! Mir gefallen diese leuchtenden Grün- und Blautöne sehr. Es sieht zwar nicht so glatt aus wie bei Markern, aber dafür gibt es eine Struktur, die der ähnlich ist, wie man sie durch Buntstifte erreichen kann.

Grünblauer Fisch

Hier verwende ich Staedtler finerliner das erste Mal zum Kolorieren. Die Spitzen dieser Stifte sind sehr, sehr klein, und das Ganze ist eine ziemliche Geduldsarbeit, die aber gleichzeitig wunderbar entspannend ist. Und die mich doch tatsächlich wieder wach gemacht hat, nachdem ich vor dem Fernseher fast eingeschlafen wäre. 

Die Ausmalvorlage (Ich finde den englischen Begriff "Colouring page" viel schöner) kommt von Dover Publications. 

Gesicht im Farbenmeer

Zeichenvorlage: Dover Publications

Seit einigen Wochen beziehe ich den Newsletter von Dover Publications, einem britischen Verlag. Jeden Freitag bekomme ich einen Link auf ausgewählte, zum Download freigegebene "Ausmal-Seiten". Nicht jedes Motiv ist gleich reizvoll. Dieses hier hat mich jedoch wegen der Komposition und auch des Gesichts gleich angesprochen und ich begann mit dem Ausmalen ohne viel vorher zu planen. Was kann auch schon schief gehen? Ich verwendete hier fast nur preiswerte Marker, das Papier ist einfaches Kopierpapier, und kann die Vorlage ja noch mal ausdrucken, wenn mir die Farbgebung nicht gefällt!